栏目导航
○幸运赛车技巧
联系我们
服务热线
029-89305858
总部地址: 西安市雁塔区富鱼路双旗寨工业园58号
当前位置:主页 > ○幸运赛车技巧 >
风景油画与中国山水画的探讨隐藏中风景油画里的绝色美女欣赏!
浏览: 发布日期:2018-06-10

  中国风景之美,也是中国民族精神文化之美。中国油画中的风景与中国绘画的山水精神有着千丝万缕的联系。中国风景油画就表现内容来说和中国山水画基本类似,但也不能简单地认为就是拿起油画颜料画山水。要发展中国风景油画可以在中国山水画丰富内涵的优势下,扬长避短,努力借鉴西方油画的观察方法和表现手段。。

  风景是一种永恒的存在,体现着人与自然间不可分离的关系。事实上,艺术中的风景之美是人类对大自然的爱的必然结果,是自然美与心灵美的结合,风景画的历史不过是人对自己与自然之关系的认识与理解的历史。

  在中国山水画的创作思想上,“画家要求体现自己内在的精神运动,反对画家对自然主义的模拟,必须融会贯通地把自然的现状,集中概括成为更理想、更完美的艺术形象,通过山水画的画貌抒发自己心灵的情感”。

  西方油画风景是画家把自己置身于山水之外的再现,要求画家面对所画之物,将客观对象的形状、色彩,光影如实的描绘出来。而西方油画艺术在我国扎根后,传统绘画的精神之境不断熏陶西方绘画艺术技法之形,尤其是“油画风景画”与“山水情结”的交融,山水情结的渗入使中国油画风景独具特色。

  在当代绘画中,审美、笔意、气韵,是油画所要吸取的精华。国画以点、线、块的训练为基础,达到形神兼备。 “线”是中国画传统的表现手段,而在画线用笔时最讲究的就是“气韵生动”和“骨法用笔”。国画的主要精髓是“六法”,这在我国风景油画中也体现出来了,只不过是用油画语言这种特殊的符号表现的,其实质是相同的。中国山水画作为中国艺术的精髓,与中国表现艺术一脉相承,具有民族意义的特殊表现力和艺术魅力。

  20世纪,吴冠中在画坛上是影响较大的画家之一。争议、高价、独特都源自于他所提倡的油画民族化和水墨现代化的绘画语言与勇于创新的科学绘画手法,以及那一系列的艺术学说。吴冠中在艺术学说中提出了“笔墨等于零”的观点。但张仃认为:吴冠中先生的油画最大特点是有“笔墨”,他从中国画中借鉴了很多东西,并且把“笔墨”的特点运用到油画风景写生中去了。

  吴冠中提出的“笔墨等于零”的观点正是我国绘画造型技巧中的“骨法用笔”的一个重大变化。因为绘画技巧的不断进步,必然要求更好的表现自然的空间感、体积感、气候感等等,也就是表现了先人所说的阴阳明诲,远近疏密,朝暮阴晴等。因此,在“用笔”之处提出了“用墨”也即“用色”的问题。

  向光的风景作品在画面中对内容结构上加以“布局”。“章法”实际上就是为了表达主题而进行的画面结构的探求,即向光所说的构图。我国传统山水画在构图上也十分留意于主体的突出表现,画面中有鲜明的中心,同时整体的形式感又是统一的。向光采用了中国传统绘画的构图、构思、宾主呼应、虚实藏露、简繁疏密、大小粗细等等,这些构图的“布局”“章法”也正是我们中国传统山水画的辩证规律。

  通过吴冠中的“笔墨等于零”的艺术学说,即“骨法”问题,向光的“气韵生动”,我们可以看出中国风景油画具有民族文化特点,这种民族文化特点正是我所理解的山水精神。在西方,写实的油画在十九世纪已经登峰造极,中国油画的写实能力与之相比望尘莫及。表现性的、抽象性的现代油画,西方在吸取东方艺术营养以后已风格流派纷呈,而中国还处于起步阶段,但中国悠久的传统文化的精华历来是不可低估的民族文化遗产,相信我国的美术界能创作出世界上最美的风景画。

  油画风景的中国化,是引进、碰撞、融合、创立、形成流派,这样一个发展、渐变的过程.山水油画的成功必须从中西艺术的两座高峰中入手,掌握西画色彩之精粹,修行中国山水画之精神,在传统中国文化的思想渊源中寻找出路,才能造出具有中国山水精神的油画风景.

  从中国当代风景油画的发展和创作成果来探索中国油画在其借鉴、吸纳外来文化的过程中,如何逐步地构建了自己的美学特色,特别是在油画风景创作方面,如何的具备了传统中国文化中的自然——山水——人的统一性的美学精神,这种精神包含了我们民族对于整个自然界研究的热情,这种热情可以追寻到我们更早的文化观照中去。同时,通过系统考量近、当代油画(特别是当代风景油画)的发展,试图揭示当代中国这一文化背景下,风景油画是如何从中国传统文化中吸取山水精神,而形成自己的美学特色。返回搜狐,查看更多